Хотите быть креативным? Так что не верьте этим 5 опасным мифам на эту тему.

Один из самых больших страхов тех, кто готовится к вступительным экзаменам в колледж или к конкурсу, - это писать, ведь нет формулы для достижения идеального результата, и всегда есть учитель, который говорит, что все, что нам нужно, - это творчество - как будто это так просто. Создание чего-то нового, являющегося основным принципом творчества, для многих людей все еще остается семиголовым животным.

Что еще хуже, мы привыкли слышать, как люди говорят, что творчество - это природный талант - рожденный без, ушедший - или что оно зависит от вдохновения, которое, вероятно, является одной из самых неощутимых вещей во вселенной. Вдохновение может быть чем угодно. Это может быть странное облако в небе или милый старик, сидящий на квадратной скамейке. И когда мы открываем веер, еще сложнее узнать, что нас вдохновляет ...

С каждым рецептом для творческой работы в каминхоле, которая является вашей маленькой головой, образуются новые лиги - мы знаем. Хорошая новость заключается в том, что вы можете вздохнуть с облегчением - многое из того, что вы узнали о творчестве, - не что иное, как выдумка, чушь собачья, болтовня. Life Hacker собрал несколько мифов о творческом процессе, и, конечно, мы поделимся с вами прямо сейчас:

1 - Творчество это то, что рождается с вами

Ложь, верно? Вы когда-нибудь видели, чтобы новорожденная мать говорила, что у ребенка глаза отца и его дедушка? Тогда. Такое утверждение только обескураживает тех, кто стремится проявить свое творчество или начать его развивать.

Идея, что у творческих родителей есть творческие дети, может даже иметь смысл, но это, вероятно, потому, что эти дети получили ранние стимулы, что только подтверждает, что творчеству можно научить.

Помните ту историю, что одна сторона мозга более креативна, чем другая? Многие тесты в этом направлении побуждают людей выяснить, какая сторона контролирует их жизнь, но правда в том, что современные нейробиологи провели исследование, чтобы доказать, что это разделение на творческую сторону и не-творческую сторону не имеет смысла в конце концов.

Эта научная конфронтация возникла из-за того, что недавние исследования показали, что различные области мозга активируются творчеством, создавая сеть когнитивных и эмоциональных связей, которые не могут быть ограничены только одной стороной органа.

По сути, нам нужно понять, что творчество - это работа многих областей мозга, и нет несчастных людей, рожденных без этих областей. Простой.

Сокращение творческого процесса до того, что считается «от рождения», неправильно и несправедливо по отношению к тем, кто часто тренирует свои умственные способности. Уолта Диснея уволили в 1919 году из газеты. Оправдание издателя? У парня было мало фантазии и никаких действительно хороших идей. Jeez.

2 - Вдохновение не контролируется

В некоторых случаях, да, у вас есть совершенно новая идея, не ожидая ее, но вдохновение может прийти и от практики. Здесь, в Mega Curioso, мы уже дали ценный совет тем, кому нужна хорошая идея: отправиться на прогулку.

Правда в том, что некоторые новые исследования показывают, что эти творческие идеи, которые происходят, когда мы купаемся или гуляем в парке, происходят только от людей, которые работают на их творческую сторону. Это не магия, друзья, это тренировка. Так же, как человек, который хочет иметь определенные мышцы, становится тяжелым в спортзале, те, кто хочет хороших идей, должны тренировать свой ум.

Согласно гарвардскому психологу Шелли Х. Карсону, эти идеи являются результатом «инкубационного периода», когда разум забывает о повседневных проблемах и начинает устанавливать новые связи с мозгом. Это явление известно как «дивергентное мышление» и является одной из основ творчества. Поэтому, если вам интересно, как вы тренируете свой ум, вот хороший способ: делать разные вещи и, если возможно, разрешать проблемы.

Мультипликатор Looney Tunes Чак Джонс однажды сказал, что нужно сделать 100 000 плохих иллюстраций, прежде чем кого-либо можно будет считать хорошим иллюстратором. Еще один человек, который ясно дает понять, что дела пачкаются, - фотограф Чак Клоуз, который говорит, что «вдохновение для любителей - остальные из нас просто появляются и выполняют свою работу».

3 - Творчество не изучено

Что ж ... Если есть одна вещь, которую мы надеемся, что вы поняли до сих пор, это именно то, что творчество изучено, да Люди привыкли думать о творчестве как о качестве или характеристике, как мы объяснили в первом пункте, с которым одни люди рождаются, а другие нет.

Алекс Осборн, который просто создал мозговой штурм - хорошо известное упражнение ребят из сферы рекламы, творчества и маркетинга - также основал Центр изучения творчества в Нью-Йорке. Для тех, кто там работает, совершенно очевидно, что творчество - это то, чему можно научить.

Например, было доказано, что писатели-ветераны с опытом работы не менее 10 лет имеют больше творческих умственных областей, чем начинающие писатели. Это еще раз показывает нам, что все это вопрос обучения.

4 - Чтобы создать, вы должны быть изолированы

Идея о том, что хорошие идеи появляются в моменты одиночества и изоляции, по меньшей мере, ошибочна. Например, в Pixar иллюстраторы и творческая группа проводят встречи, чтобы обсудить идеи, выслушать догадки и предложения от всех участников.

Групповое разведение используется задолго до того, как будут проведены какие-либо исследования по этому вопросу. Знаете ли вы, например, что Дж.Р.Р. Толкиен, К.С. Льюис и Чарльз Уильямс были в творческой группе Inklings? В основном писатели неформально встречались в барах или у кого-то дома, чтобы показать свои проекты и выслушать мнение других. Излишне говорить, что тактика сработала, не так ли?

Фактически, одна из историй, связанных с собраниями Инклингов, касается того, что Льюису нужно убедить Толкина в том, что «Властелин колец» был достаточно хорош, чтобы его опубликовали. В этом случае наша вечная благодарность Льюису.

5 - у творчества есть много времени

На самом деле, не совсем. Представьте, что у вас будет месяц отпуска, и вы не будете путешествовать в это время. Вы просыпаетесь поздно, смотрите мультфильмы (независимо от того, сколько вам лет), едите свой бутерброд на обед и смотрите телевизор. Итак, откуда в этой истории появляется творчество?

В средние века творчество рассматривалось как своего рода божественное вдохновение; В эпоху Возрождения все больше людей стали ответственными за создание великих произведений искусства - при условии, что они были, конечно, великими талантами, такими как Да Винчи, Микеланджело и Боттичелли.

Уже в 19 и 20 веках креативность стала способной разделять людей по социальному классу и статусу. Этот статус укрепил идею о том, что творчество предназначено для тех, у кого много времени, ничего не делать, не нужно работать, чтобы оплачивать счета и так далее.

Тем не менее, посмотрите, некоторые недавние исследования показывают, что творчество больше присутствует у людей, живущих с какими-то социальными, финансовыми или даже ограниченными ресурсами на работе.

Исследование, проведенное Университетом Амстердама, показало, что когда люди попадают в беду, они вынуждены отступать, смотреть на все по-другому, заставлять свой мозг создавать новые связи, и оттуда выполнить то, что называется «глобальная обработка», которая является одной из основ творческого процесса.

***

Весьма удобно использовать некоторые из вышеперечисленных оправданий, чтобы не проявлять креативность, но в идеале идти за помощью, получать помощь, читать, писать, рисовать или делать то, что вас радует. Ключевое слово - обучение.